.
.
Sonne, Kopenhag’da yaşayan ve asker kocasının I. Dünya Savaşı sırasında çatışmada kaybolmasının ardından yerel bir fabrikada terzi olarak çalışarak kazandığı gelirle zar zor geçinen genç bir Danimarkalı kadın olan Karoline’i canlandırıyor. Savaşın sonu onun koşullarını iyileştirmek için pek bir şey yapmaz ve bir dizi olay beklenmedik bir hamileliğe yol açtığında, tesadüfen tanıştığı orta yaşlı Dagmar’ın (Trine Dyrholm) nezaketi, Karoline’in giderek umutsuzlaşan ve sefilleşen hayatında nadir görülen bir umut ışığı sunar. Ancak İkisi de toplumun dışında yaşayan bu iki kadının kurduğu bağ arttıkça, Karoline’in Dagmar’ın kendisine ve benzer koşullardaki diğer kadınlara verdiği cevabın umduğu kadar ideal olmayabileceği yönündeki şüpheleri, hem kendi kaderini hem de ulusun kaderini değiştirecek şok edici bir gerçeğe yol açar.
Ancak gerçekten dehşet verici suçların işlenmesi için kök salacak daha karanlık bir tohumun olması gerektiğine dair bir karşı argüman da var. Yazar/yönetmen Magnus von Horn’un En İyi Uluslararası Film dalında Akademi Ödülü adayı olan sessiz kabusunda, toprak yeterince kan ve kalp ağrısıyla ıslatılmış, parçalanmış gaziler ve aç bebekler hayatın bir gerçeği. Görüntü yönetmeni Michal Dymek tarafından sakin, statik siyah beyazda yakalanan sert gölgelerin ve karanlık katmanların filme kasvetli bir hava katıyor. Görsel olarak, von Horn’la birlikte çektiği son filmi olan etkili drama Sweat’in doygun, elde taşınan görünümünden radikal bir ayrılış olsa da aynı şekilde kadınların izolasyonuna yine odaklanıyor. Sweat’te, bölünmeler yaratan şey sosyal medyanın uzaklaştırıcı etkisi. Karoline’i bu kadar kopuk hissettiren şey toplumsal statüsü ve evli kadından hamile, işsiz, evsiz kadına doğru giderek daha da aşağılara düşmesi.
Bu çaresizlik, Trine Dyrholm tarafından canlandırılan Dagmar’ın görünüşte özverili bir nezaket eylemine açık hale getirir. Dagmar, ateşkes ilan edildikten sonra bile Danimarka’yı terk etmeyi reddeden karanlığı zar zor aydınlatan titrek ateş ışıklarından oluşan bir dünyada parlıyor gibi görünür. Dagmar’ın bir şeker dükkanından ruhsatsız bir evlat edinme ajansı yönetmesi, onu kasvet ve enkaz dolu bir şehirde bir azize gibi gösterir.
Dagmar, gerçek bir tarihi figür olan Dagmar Overbye’dan esinlenmiştir. Danimarkalı izleyiciler arasında bir iğrenme ürpertisi uyandırsa bile, uluslararası izleyiciler için alışılmadık bir isim olabilir. Bilgi boşluğu, von Horn’un Şişli Kız’daki amacına , çaresizlik ile canavarlık arasındaki farkları keşfetmesine garip bir şekilde yardımcı olur. Dagmar, Karoline’i nadir bir öğleden sonra eğlencesine götürdüğünde izleyiciyi hazırlıksız yakalamak ve gerçekten aşağılık ve iğrenç olan birini insanlaştırmak amaçlanmıştır. Merhamet tersine çevrilir, kötüye kullanılır ve izleyici Dagmar’ın kim olduğunun ifşasıyla baş etmek zorundadır. Ve evet, şeker dükkanı gerçekti, onu bir masal kötü adamı gibi gösteren ancak Overbye’ın suçlarının gerçekten grotesk doğasını yalnızca güçlendiren korkunç bir dönüş.
Gerçek tarihi detaylar şüphesiz Şişli Kız’ın Karoline’i nasıl tasvir ettiği konusunda daha büyük sorunlara yol açıyor. Kurgusal karakter, sonunda Overbye’ı polise bildiren gerçek Karolina Aagesen’e dayanıyor. Von Horn’un senaryosunda, Overbye’ı Aagesen’in pahasına aşırı derecede insanlaştırmaya yaklaşıyor. Neyse ki, filmin çekingen tonu Dagmar’ın şefkatimizi fazla manipüle etmesini engelliyor. Bunun yerine, kaos ve umutsuzluk içinde batmış bir şehri tasvir ederken, görünmeyen şiddetin acımasızlığını bağlam içinde tutarken, altta yatan soruyu gündeme getiriyor: Zulümlere ortak olduktan sonra kendinle nasıl yaşayabilirsin? Hangi gerekçelendirme, arınma ve pişmanlık yeterlidir? Cevapları rahatsız edici, tedirgin edici ve onun dehşetinin gerçek kökü.
Bu, ekonomik basamakların kenarındaki kadınların nesiller boyunca dünyanın dört bir yanında dışlandığını hatırlatan, amansızca kasvetli bir film yapımı.